Tea and Symphony - 1969

UM TRIO INGLÊS ACID PSYCH, PROGRESSIVO, COM INFLUÊNCIAS DO BLUES E DO FOLK!! UM ALBUM EXCÊNTRICO, BARROCO, ORIGINAL, COM UM MONTE DE VIOLÕES E MISTURA DE TECLADOS!!  RECOMENDADO PRA QUEM GOSTA DO ESTILO!!

This amazing thing about the Archives is that you get a fair amount of albums in all sub- genres that rank from the strange , obscure all the way to the frankly bizarre. And all genre considered , one of the more bizarre is the aptly titled debut from this trio. This record dates from 69 ( on the great progressive label Harvest) and is a perfect example (almost a textbook case) of acid-folk but with such a twist of bizarre that it must rank into the folk-prog sub-genre , which has its own share of bizarrerie. Wrapped in a superb psych drawing ( a bit in the style of Beatles 's Yellow Submarine) gatefold sleeve with a no-less superb inside artwork , this uncanny and baroque oeuvre is really a lost gem, one of those rare 24 carrat stuff that only comes so often.

The opening track is a hard to classify track meandering between a few styles (even developping for a few second into the Greensleeves theme) , but staus unfocused enough to destabilize the unwarned listener , but if experienced enough to get him ready for what comes up next. The second track delves into the frozen depths of demon worlds and chilly tales , freezing you to death, only to bring you back to reality with a barroom sing-along tune. Sometimes takes a plunge back into the bizarre and oblique world just left before , reminding the proghead of the insane world of Comus , and warning you of dangers soon to come in your affective life.

Maybe my mind is another sombre affair with a voice that sometimes rings like Family's Roger Chapman and might just be the highlight of the first side. This first side ends into a blues , probably the low point on the album , but this might be up for debate because they are equally at ease into this style as well!The second side is clearly the better one , and it is the succession of a few masterful "songs" like those that make an album a real classic. Terror In My Soul is just as scarry and terrorizing as Comus's Drip Drip , with its sinister flute underlining a superbly tense acoustic guitar strumming. Comes next is a superb adaptation of Fred Neil's Travelling Shoes , and if it was not for the vocals , you'd swear you'be on the Traffic debut album with its delightful pastoral/hippy imagery. Outstanding and astounding! The next track , aptly titled Winter returns to the chilly athmospheres with a haunting cello in the background and bizarre noises evoking stressed and chilled birds calls . The closing track starts out on a harpsichord and flute intro to diverge back into the madness we have now grown accustomed to (we had no choice unless getting locked in forever into the Musically Insane Asylum), but soon we waltz into a great swingy jazz tune to plunge into deep madness (almost free jazz) forever as they apologize for their mischief just accomplished.

Guess what , even if you are not insane , you might want to get a room into this asylum/hotel , where you might just never leave but not really want to check out either, to mis-quote our dear Maani!! Another one of those pearls that I will fight for all progheads to investigate just like I did for Comus , Spirogyra and recently Jan Dukes De Grey. Flabbergasting masterpiece even if I do not give the fifth star. - Review by Sean Trane -



- Dave Clempson ('Clem') / guitar
- Jeff Daw / flute, guitar, vocals
- Gus Dudgeon / drums
- James Langston / guitar, vocals, woodwinds
- Nigel Phillips / keyboards, vocals, percussion
- Bob Lamb / drums

                                                           DOWNLOAD

Telge Blues 1975

BANDA SUECA... RARÍSSIMO!! BOA BANDA DE BLUES QUE TINHA RENOMADOS NOMES DO BLUES SUECO DA DÉCADA DE 70!! A BANDA FOI FORMADA EM 1972 E COMEÇOU A TOCAR NAS CERCANIAS DE ESTOCOLMO COM UM REPERTÓRIO DE MUSICAS OBSCURAS DO BLUES DOS ANOS 50 E 60 COM ARRANJOS PRÓPRIOS!! PARA GRAVAR SEU DISCO TEVE MUITAS DIFICULDADES COM PATROCINADORES, MAS FOI A PHILIPS QUE GRAVOU SEU LP QUE TEM PARTES AO VIVO E PARTES EM ESTUDIO!! BLUES SUECO RARÍSSIMO E RECOMENDO!!

HIGH RARITY!! Blue Group Telge Blues contains, among other renowned blues artist Sven Zetterberg and was among the most successful blues bands in the 70s in Sweden by Peps Persson and Per "Slim" Notini. The group shaped up in 1972 and began actively playing in clubs around Stockholm, where most of Sweden's blues band torn. The name Telge comes from an old spelling of their home town of Sodertalje. Their idea was to take up quite obscure and rare blues songs and put their personal character on them. Mostly, it was Chicago blues from the 50's and 60's that they chose to embellish. 1973 Did they own radio program and after they received the Compass many famous blues artists when they made visits to Sweden. When the group seriously wanted to release an LP so turned first to the non-commercial companies MNW and Silence but got turned down there so they had to be turned to Philips for giving out their LP. Their LP is one side recorded live and the other in the studio. Sven Zetterberg has since made a name in groups as the Blue Fire and Chicago Express.

Anders Gutke Gitarr, sång
Gunnar Rosengren Bas
Hans Jansson Gitarr
Stefan Sundlöf Trummor
Sven Zetterberg Munspel, sång

01. I want somebody (2:35)
02. No title (3:52)
03. Wish me well (2:38)
04. My time to go (3:15)
05. Chittlin´ con carne (2:55)
06. Take a little walk with me (2:40)
07. Act like you love me (3:12)
08. Mean disposition (4:21)
09. Hard road (4:19)
10. I wish you would (3:20)
11. Checkin´ up (3:24)



                                                        DOWNLOAD

Tongue and Groove

BANDA QUE SE ORIGINOU DO DESDOBRAMENTO DA LENDÁRIA BANDA HIPPIE DE SAN FRANCISCO CHAMADA "CHARLATANS"!! AQUI TEMOS O PIANISTA "MIKE FERGUSON" E O BAIXISTA "RICHARD OLSEN" QUE ERAM MEBROS OFICIAIS DA CHARLATANS, MAIS A VOCALISTA "LYNNE HUGHES", QUE EMBORA NUNCA TENHA SIDO CONSIDERADA MEMBRO OFICIAL DO GRUPO, CANTAVA OCASIONALMENTE COM A BANDA!! DEPOIS ELA AINDA PARTICIPARIA DA BOA BANDA "STONEGROUND", CUJO ALBUM JÁ TÁ POSTADO AQUI NO BLOG!!

O DISCO DA TONGUE AND GROOVE FOI LANÇADO PELA GRAVADORA FONTANA E FOI PRODUZIDO POR "ABE KESH" QUE ERA TMABÉM PREODUTOR DE BANDAS COMO "BLUE CHEER" E "HARVEY MANDEL"!! A SONORIDADE AQUI É UM BLUES COM TENDÊNCIAS PSICODÉLICAS E COM DESTAQUE PARA O BOM VOCAL DA FÊMEA "LYNNE HUGHES" NA MAIORIA DAS CANÇÕES!! AMERICANO RARO E RECOMENDADO!!

Tongue & Groove were something of an offshoot of the legendary, but little-recorded, early San Francisco hippie group the Charlatans. Singer Lynne Hughes had occasionally sung with the Charlatans onstage in the mid-1960s (although she was never an official member), and even appears, on vocals and guitar, on a few cuts they recorded for Kama Sutra in 1966 (eventually seeing release on the CD compilation The Amazing Charlatans). Pianist Mike Ferguson, who occasionally sang lead with Tongue & Groove as well, was a bona fide original Charlatan, although he left by the time their one proper 1960s album was issued. Richard Olsen, another Charlatan, played bass on Tongue & Groove's one LP; Hughes and Ferguson wrote much of the material, and yet another ex-Charlatan, Dan Hicks, contributed one composition as well. Tongue & Groove's self-titled album, released in the late 1960s on Fontana, was produced by Abe "Voco" Kesh, who also worked with several other second-tier sixties Bay Area acts, such as Blue Cheer and Harvey Mandel; top session musicians James Burton (on dobro) and Earl Palmer (on drums) also contributed to the recording. As could be expected given their ancestry, the record had much in common with the Charlatans' fusion of old-timey saloon music, vaudevillian blues, and rock. The key differences were that a woman (Hughes) took most of the lead vocals, and that the lysergic tinge of much of the Charlatans' material was virtually absent. The numbers featuring Hughes' saucy vibrato vocals, which mine the territory between Janis Joplin and Mae West, are certainly the highlights of the album, a fitfully engaging footnote to late-sixties San Francisco rock. ~ Richie Unterberger, All Music Guide

01. Devil
02. Come on in My Kitchen
03. Mailman's Sack
04. Cherry Ball (Shake Shake Mama)
05. The Shadow Knows
06. Sidetrack
07. Motorhead Baby
08. Duncan & Brady
09. Rocks for My Pillow (Livin' with the Blues)
10. Fallin' Apart
                                                         DOWNLOAD

Stoneground (1971)

BANDA AMERICANA HIPPIE COM GRANDE DESTAQUE PARA VOZ, VIOLÃO A CARGO DO EX-BEAU BRUMMELS "SAL VALENTINO"!! A BANDA NO INÍCIO ERA UM POWER TRIO MAS DEPOIS JUNTOU-SE OUTROS COMPONENTES PARA GRAVAR ESSE DISCO DE ESTRÉIA, QUANDO TEVE QUATRO CANTORAS E NÃO MENOS DO QUE SEIS VOCALISTAS DIFERENTES NAS DEZ FAIXAS DO ALBUM!! AS CANÇÕES SE REVEZAM NUMA SONORIDADE BLUES ROCK, RYTHM BLUES, BALADAS PODEROSAS E UMA TENDÊNCIA WEST COAST HIPPIE COM GUIATARRAS FUZZ BEM TÍPICO DAS BANDAS CALIFORNIANAS DOS ANOS 70!! BOM E RECOMENDADO !!

The self-titled debut from the East Bay groovers Stoneground is a solid effort blending accomplished straight-ahead rock & roll with a distinct bluesy vibe similar to many of the group's San Fran contemporaries. The band's revolving-door personnel centered on a Concord, CA, trio featuring Luther Bildt (guitar), Tim Barnes (guitar), and Mike Mau (drums). Through Bay Area music mogul Tom Donohue, the trio hooked up with former Beau Brummels leader Sal Valentino (vocals). In turn, John Blakely (guitar/bass) arrived via Donohue, and by the time that both Valentino and Blakely had settled in, Stoneground was also sporting a quartet of female vocalists. While Annie Sampson, Lydia Phillips, and Deirdre LaPorte were virtually unknown, Lynne Hughes had been in a seminal version of Dan Hicks' Hot Licks as well as in the short-lived Tongue and Groove. The band continued to expand when it toured England in the Medicine Ball Caravan (1970) tour, picking up future Jefferson Starship and Hot Tuna member Pete Sears (keyboards) in the process. With occasional help from former Mystery Trend member Ron Nagle (keyboards/percussion/inspiration), the sprawling combo that would contribute to Stoneground (1971) was intact. Part of the band's quaintly indefinable sound can be attributed to the inclusion of more than half a dozen different lead vocalists on the album's ten tracks. While Valentino supplied a majority of the originals, the disc is highlighted by some truly exemplary cover tunes as well. These include a gospel-rock reading of Rev. Gary Davis' "Great Change Since I Have Been Born" and the refined East Bay funk rendition of the Kinks' "Rainy Day in June," as well as the slide guitar blues of John D. Loudermilk's "Bad News." Arguably, best of all is the rousing "Don't Waste My Time," which shows off the full force of Stoneground's cohesiveness. The power ballad "Brand New Start" is masterfully driven by the gospel inflections of Sampson. The Valentino compositions -- "Looking for You," the quirky "Added Attraction (Come and See Me)," and "Stroke Stand" (which is notable for an ensemble vocal) -- bear repeated listens and hint at this group's truly great potential. ~ Lindsay Planer, All Music Guide

01. Looking For You 4:33
02. Great Change Since I've Been Born 3:05
03. Rainy Day In June 2:39
04. Added Attraction (Come And See Me) 3:04
05. Dreaming Man 4:46
06. Stroke Stand 4:02
07. Bad News 3:17
08. Dont Wast Ny Time 3:39
09. Colonel Chicken Fry 4:20
10. Brand New Start 3:57


                                                         DOWNLOAD

Philamore Lincoln - The North Wind Blew South

ÚNICO ALBUM DO CARA LANÇADO APENAS NOS ESTADOS UNIDOS!! ANTES DISSO TEVE DOIS COMPACTOS LANÇADOS, SENDO QUE NO SEGUNDO DELES TEVE A ILUSTRE PARTICIPAÇÃO DE JIMI PAGE NA FAIXA "YOU'RE THE ONE" QUE TAMBÉM ESTÁ NESSE ALBUM!! A SONORIDADE É PSICODELIAS COM PITADAS SUTIS DE FOLK E COM ARRANJOS SENSACIONAIS!! EXCELENTE, RARO E RECOMENDADO !!

Some Yardbirds member, including Jimmy Page and Chris Dreja are rumored to have participated in the album.

Little is known of this British solo artist other than he issued an obscure single (‘Running By The River’ b/w the outstanding‘Rainy Day’) in 1968, which is strongly rumored to feature some Yardbirds members, including Jimmy Page (guitar) and Chris Dreja (bass), but none were officially credited to the record. In 1970, Lincoln released a U.S. only full length album (‘The North Wind Blew South’) along with a supporting 45 on CBS All songs on the LP were penned by Lincoln, with highlights that include ‘The Plains Of Delight’, ‘Rainy Day’ and of course the spacey title track. Another cut on the album, the simple but quite pleasant ‘Temma Harbour’, had also become a huge hit for Mary Hopkins in late 1969/early ‘70, prior to the release of Lincoln’s version. The LP has also been rumored to include Page and Dreja as supporting musicians, but it has only been confirmed that Dreja, a then aspiring photographer, took the front and back photos for the album cover. Lincoln later moved out of the spotlight to become a successful record producer. - "Tapestry of Delights" by Vernon Joynson -

- Philamore Lincoln - vocals, flute and guitars
- Clem Cattini - drums
- Les Hurdle - bass
- Jimmy Page - play guitar on "You're The One"

01 - The North Wind Blew South (3:15)
02 - You're The One (3:03)
03 - Lazy Good For Nothin' (2:30)
04 - Early Sherwood (3:18)
05 - Rainy Day (2:27)
06 - Temma Harbour (3:00)
07 - The Plains Of Delight (3:16)
08 - County Jail Band (2:36)
09 - The When You Were Looking My Way (3:17)
10 - Blew Through (5:20)

DOWNLOAD

Joe Soap - Keep It Clean (1973)

ALTA RARIDADE!! HIGH RARITY!!
BANDA QUE TINHA JIMMY McCULLOCH, EX-GUITARRISTA DA "STONE THE CROWS", GERRY CONWAY, FUTURO BATERISTA DO "JETHRO TULL" E MIK KAMINSKI, FUTURO VIOLINISTA DA BANDA "ELECTRIC LIGHT ORQUESTRA"!! A SONORIDADE É UM HARD ROCK COM PITADAS PROGRESSIVAS, FOLKS COM UM SABOR FORTE DO ROCK SULISTA AMERICANO!! A BANDA TINHA UM VOCAL POTENTE SEMPRE BEM CONDUZIDO PELO VIOLINO EXCELENTE DE KAMINSKI!!

BAND FORMED BY JIMMY McCULLOCH, GUITARIST OF "STONE THE CROWS", GERRY CONWAY, FUTURE DRUMMER OF THE "JETHRO TULL" AND MIK KAMINSKI, FUTURE VIOLINS OF THE BAND "ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA"!! IT'S HARD ROCK WITH A TOUCH PROGRESSIVE, FOLKS AND WITH A TASTE OF STRONG AMERICAN SOUTHERN ROCK!! THE VOCAL BAND HAD A VERY STRONG AND WELL CONDUCTED BY THE EXCELLENT VIOLIN!!


John Tennent (guitar, vocals)
David Morrison (guitar)
Jeff Pearce (bass)
Jimmy McCulloch (guitar)
Gerry Conway (drums)
Mik Kaminski (violin)

                                                     DOWNLOAD

Ticket - Aweke & Sleeping Dogs Lie (1970)

ALTÍSSIMA RARIDADE!! HIGH RARITY!!
EXCELENTE BANDA DA NOVA ZELÂNDIA!! BANDA FORMADA EM 1970 POR EX-MEMBROS DA "CHALLENGE", RICKY BALL E EDDIE HANSEN!! A BANDA SE SEPAROU EM 1972 E OS SEUS MEMBROS DEPOIS DISSO PARTICIPARAM DO ALBUM DE LINDSAY MARKS DE 1973!! A SONORIDADE É ACID ROCK PSYCH COM PITADAS HARD MUITO LEGAL MESMO!!
ALTISSIMAMENTE RECOMENDADO!!

DO NOT CONSUME WITH MODERATION!!  MOST HIGH RECOMMENDED!!
This outfit was formed in 1970 in Auckland by former Challenge members Ricky Ball and Eddie Hansen. After making little head-way in Auckland, they relocated to Christchurch, where they developed their own brand of acid rock over the next year. Returning to Auckland, they worked the university circuit and opened for Elton John's debut New Zealand show at Western Springs. They also had a spell in Australia before returning to Auckland, where they disbanded in 1972. Ball, Hansen and Woolright all played on Lindsay Marks' eponymous 1973 album.

"Durante o período de 1972, a Ticket foi definitivamente a banda mais acida da Nova Zelândia. O Guitarrista Eddie Hansen surgiu no cenário musical em um grupo chamado Revival, que também continha o vocalista Craig Scott. Quando Craig seguiu carreira solo, em abril de 1970, o Revival terminou. Depois disso Eddie deixou Christchurch e se dirigiu para Auckland. Ele aceitou tocar num show com a banda Challenge, que estavam em seus últimos dias, depois de ter tido alguns hits de sucesso. Ele logo percebeu que o baterista da Challenger Ricky Ball partilhavam um interesse comum nos estilos de música e que gostavam de bandas como Crazy Horse, Traffic e Jimi Hendrix. Decidiram formar seu próprio grupo, a fim de ser capaz de desempenhar o seu estilo preferido de música. Os dois observaram musicos semelhantes para se juntar a eles, e encontraram Paul Woolright para o baixo e Trevor Tombleson para os vocais. Com este line-up, foi formada então a banda Ticket em maio de 1970. Tombleson mudou seu nome para Trevor Keith e teve uma breve passagem pela Keef Hartley Band em meados dos anos 70 e mais tarde foi membro da Monsoon, uma banda de Melbourne. Eddie Hansen se converteu em Hare Krishna. Eddie tocou por um breve período em 1974 com a boa banda  Band Of Light. Em 1974, Ricky Ball e Paul Woolright foram membros da banda Rainbow. Ricky deixou o grupo em agosto de 1976 para se tornar um membro da Hello Sailor.

-Eddie Hansen (Lead Guitar)
-Ricky Ball (Drums)
-Paul Woolright (Bass Guitar)
-Trevor Tombleson (Percussion / Vocals)

Awake:
01. Awake
02. Highway To Love
03. Dream Chart

                                                                   DOWNLOAD

Sensory System - 1974

ALÉM DESTE ALBUM SER UMA RARIDADE É ÍTEM BÁSICO EM QUALQUER COLEÇÃO DE QUEM CURTE UM BOM HARD ROCK SETENTISTA DO BOM!! BANDA VINDA DA DINAMARCA QUE TINHA UMA SONORIDADE QUA VAI DO HARD ROCK AO BLUES, BOOGIE COM UM PIANO BEM LEGAL!! A BALADA DA FAIXA 2 É PAULADA NA NUCA!! É MEMORÁVEL E JÁ VALE O DISCO!! DEPOIS, NA FAIXA 6 TEMOS OUTRA BALADA MUITO PAULADA COM VIOLINO DE FUNDO MUITO CHAPANTE!!  DE RESTO É HARD DE PRIMEIRA LINHA COM GAITA DE BOCA, PIANO E TUDO MAIS!! O NÍVEL TÉCNICO DOS MÚSICOS É EXCELENTE!!  ALTAMENTE RECOMENDADO!!

GOOD BAND IN DENMARK! HIGHLY RECOMMENDED!

Brian Burr-Philipp (vocals, harmonica)
Jørgen Werner (guitars)
Flemming Bjergby (bass)
Rene Wulff (drums)

01. Red Man
02. Never Knowing
03. Experience, My Teacher
04. While Nixon Plays the Piano
05. Come On
06. Biggan, Be Gone
07. I'll Take You
08. Winter's Over
                               
                                                                    DOWNLOAD

TEXAS HIPPIE COALITION - Rollin' (2010)

Texas Hippie Coalition é uma banda de Chickasha, Texas. Eles lançaram seu primeiro álbum lançado nacionalmente, Rollin distribuído pela gravadora Sony e Carved, que se mudou para os dez primeiros na parada de rock CMJ Loud. Apelidado de "The Band of Outlaws", o THC é uma banda de hard rock com influências de metal e rock do sul. THC é feito de vocalista Big Dad Ritch, John Exall baixista, guitarrista Randy Cooper, o guitarrista Wes Wallace eo baterista Ryan "The Kid" Bennett
Big Dad Ritch, Randy Cooper e John Exall se encontraram em Denison, Texas. Sendo uma cidade pequena com uma quantidade muito limitada de músicos, bandas rivais eram forçados a trabalhar juntos para criar viagens rodoviárias para as cidades, como Dallas, a fim de jogar shows. Originalmente, a partir de bandos rivais, Ritch, Randy e John se uniram e começaram a tocar, escrever e, eventualmente, gravar juntos.
Pouco tempo depois, Texas Hippie Coalition emergiu O Vale do Rio Vermelho que faz fronteira com o Norte do Texas e Oklahoma Sul e começou a excursionar em apoio do seu orgulho álbum auto-lançada do Texas. Eles fizeram uma turnê de costa a costa, colocando-se na frente dos fãs em todos os lugares com o seu estilo de música chamado "metal de terra vermelha."
Foi isso que levou a banda para o guitarrista eo baterista Ryan Crawfish Bennett. Crawfish foi apresentado ao grupo por um amigo em comum e, apesar de fiel à banda que ele estava em turnê com, no momento, o momento houve uma quebra da estrada; THC convidou para integrar a banda. Quando o grupo tinha uma abertura para um novo baterista, eles tentaram Satnes Allen e Ryan Bennett, que era um designer gráfico em empresa de gerenciamento da banda, fez o teste. A banda ficou impressionado e convidou-o a juntar-se quando eles se separaram com o baterista original.

Texas Hippie Coalition é uma banda de metal com uma raia Southern Rock também. Suas influências incluem Lynyrd Skynrd , Molly Hatchet , ZZ Top , Waylon Jennings , Willie Nelson , Johnny Cash , Black Label Society , e Pantera . Em 22 de dezembro de 2009, os registros Carved assinado Texas Hippie Coalition como o primeiro artista em sua nova gravadora.
O grupo juntou-se com o produtor multi-platina, David Prater (Dream Theater, Firehouse) e foi para seu estúdio em Oklahoma para gravar seu segundo álbum, Rollin '. Em 6 de julho de 2010, Texas Hippie Coalition lançado Rollin ', sua estréia rótulo e lançamento nacional em primeiro lugar. Montando no single "Pissed Off e Mad About It", o álbum foi para os dez primeiros do Rock Chart CMJ Loud and gira gerados em estações de rádio em todo o país

Download

Musicas:

1. Intervention

2. Flawed

3. Rollin'

 4. Jesus Freak

5. Pissed Off And Mad About It

 6. Groupie Girl

 7. Saddle Sore

8. Cocked And Loaded

9. Back From Hell

10. Beg

Formação Atual:

John Exall : Baixo

Ritch (aka Big Dad) :Vocais

Randy Cooper : Guitarra

Crawfish : Guitarra

Ryan Bennett (aka The Kid) : Bateria

Download

Lynyrd Skynyrd - Give me Back my Bullets (1976)

O nome "Lynyrd Skynyrd" veio do professor de Educação Física de Ronnie Van Zant, Gary Rossington e Allen Collins, Leonard Skinner. O professor era contra os rapazes terem cabelo comprido. A banda fez um show com o nome de "Leonard Skinner", mas posteriormente mudaram o nome para "Lynyrd Skynyrd".
- O baixista Leon Wilkeson e o teclista Billy Powell, ex-roadie, passaram a integrar o grupo em 1972, pouco antes do lançamento do primeiro álbum, Pronounced' lêh-nérd 'skin-'nérd. O disco foi muito bem sucedido, tendo os hits "Free Bird" e "Gimme Three Steps" como principais destaques. Foram convidados para abrirem a digressão dos The Who nos Estados Unidos, ficando famosos em todo o país. + O baixista Leon Wilkeson e o teclista Billy Powell, ex-roadie, passaram a integrar o grupo em 1972, pouco antes do lançamento do primeiro álbum, Pronounced' lêh-nérd 'skin-'nérd. O disco foi muito bem sucedido, tendo os hits "Free Bird" e "Gimme Three Steps" como principais destaques. Foram convidados para abrirem a turnê dos The Who nos Estados Unidos, ficando famosos em todo o país.
- O segundo trabalho, Second Helping, saiu logo em 1974 e "Sweet Home Alabama", o carro-chefe, levou-os à conquista do disco de ouro. O baterista Robert Burns é substituído por Artymus Pyle e o próximo álbum Nuthin' Fancy trazia o clássico "Saturday Night Special", mantendo os Lynyrd nas paradas. + O segundo trabalho, Second Helping, saiu logo em 1974 e "Sweet Home Alabama", o carro-chefe, levou-os à conquista do disco de ouro. O baterista Robert Burns é substituído por Artymus Pyle e o próximo álbum Nuthin' Fancy trazia o clássico "Saturday Night Special", mantendo o Lynyrd nas paradas.
Após Gimme Back My Bullets, de 1976, mais algumas mudanças ocorrem na formação: o guitarrista Steve Gaines entra no lugar de Ed King, e as backing vocals The Honkettes são adicionadas, com Jo Jo Billingsley, Leslie Hawkins e Cassie Gaines, irmã de Steve.
Lynyrd Skynyrd é uma banda de southern rock formada em Jacksonville, Florida, Estados Unidos, em 1964. Alcançou fama na década de 70 sob a liderança do vocalista e compositor Ronnie Van Zant, até a sua morte, juntamente com o guitarrista Steve Gaines, sua irmã e backing vocal da banda Cassie Gaines, o roadie manager Dean Kilpatrick, o piloto Walter MacCreary, e o co-piloto William Gray, num acidente aéreo em 1977 em McComb, Mississippi. A banda voltou em 1987 para uma turnê de reencontro com o irmão mais novo do vocalista Ronnie Van Zant Johnny como o frontman. Lynyrd Skynyrd continua a excursionar e gravar atualmente. Dos seus membros originais, apenas Gary Rossington continua com a banda a partir de 2010. A banda foi introduzida no Rock and Roll Hall of Fame em 13 de março de 2006. História O nome "Lynyrd Skynyrd" veio do professor de Educação Física de Ronnie Van Zant, Gary Rossington e Allen Collins, Leonard Skinner. O professor era contra os rapazes terem cabelo comprido. A banda fez um show com o nome de "Leonard Skinner", mas posteriormente mudaram o nome para "Lynyrd Skynyrd". O baixista Leon Wilkeson e o tecladista Billy Powell, ex-roadie, passaram a integrar o grupo em 1972, pouco antes do lançamento do primeiro álbum, Pronounced Leh-Nerd Skin-Nerd. O disco foi muito bem sucedido, tendo os hits "Free Bird" e "Gimme Three Steps" como principais destaques. Foram convidados para abrir a turnê do The Who nos Estados Unidos, ficando famosos em todo o país. O segundo trabalho, Second Helping, saiu logo em 1974, e "Sweet Home Alabama", o carro-chefe, levou-os à conquista do disco de ouro. O baterista Robert Burns é substituído por Artymus Pyle e o próximo álbum Nuthin' Fancy trazia o clássico "Saturday Night Special", mantendo o Lynyrd nas paradas. Após Gimme Back My Bullets, de 1976, mais algumas mudanças ocorrem na formação: o guitarrista Steve Gaines entra no lugar de Ed King, e as backing vocals The Honkettes são adicionadas, com Jo Jo Billingsley, Leslie Hawkins e Cassie Gaines, irmã de Steve. Gravam o duplo ao vivo One More From The Road, um dos maiores sucessos comerciais de toda a carreira, e "Free Bird", em versão ao vivo, volta a estourar nas rádios. Aproveitando o bom momento, gravam o inédito Street Survivors, em 1977, que ganhou disco de ouro já no lançamento. As faixas "That Smell" e "What's Your Name" tornaram-se verdadeiros hinos na época. Porém, quando tudo parecia que ia bem, um trágico acidente impactou a carreira da banda: No dia 20 de outubro de 1977, 26 pessoas, incluindo os músicos, roadies e tripulação, partiram em direção ao estado de Louisiana no avião particular da banda, um Convair 240. Apresentando falhas mecânicas (apontando que tenha sido a quantidade insuficiente de combustivel para cobrir a distância), o avião caiu numa floresta perto de Mississipi. O vocalista Ronnie Van Zant e o guitarrista Steve Gaines morrem na hora, enquanto Cassie Gaines, sua irmã, com a garganta cortada de ponta a ponta, chora e agoniza até morrer no colo de dois dos músicos sobreviventes – este relato foi divulgado por um dos músicos sobreviventes do desastre, apesar de ter sido desmentido pelos médicos que fizeram a autópsia dos corpos. Apenas uma semana antes do acidente havia sido lançado o álbum Street Survivors que mostrava na capa a banda em meio a fogo. O disco foi recolhido pela gravadora e a capa trocada após o acidente, tornando-se a original uma raridade. O acidente expôs o Lynyrd Skynyrd na mídia de uma maneira nunca antes vista, o que contribuiu para que os álbuns já lançados vendessem alguns milhares a mais de cópias. A gravadora MCA solta várias coletâneas no mercado e somente três anos depois, os sobreviventes do desastre aéreo formam um outro grupo, o Rossington Collins Band, que não obteve grande repercussão. Recentemente morreu o tecladista Billy Powell, sendo que o único membro inicial da banda vivo é Gary Rossington.

Destaque para a música: Gimme Back My Bullets, talvez uma das melhores deles.

Lista de Músicas:

1. Gimme Back My Bullets
2. Every Mother's Son
3. Trust
4. I Got The Same Old Blues
5. Double Trouble
6. Roll Gypsy Roll
7. Searching
8. Cry For The Bad Man
9. All I Can Do Is Write About It
Bonus tracks
10. Double Trouble (live)
11. I Got the Same Old Blues (live)
12. Gimme Back My Bullets (live)
13. Cry for the Bad Man (live)

"Branca meu  amor esse 1º post é em sua homenagem espero que goste"...

Download

Senha do Arquivo :rockpolar

Meu 1º post....

Bom, como se aproxima o Nascimento de minha filha a "Lunna" faltando,
apenas 4 semanas crio meu 1º Blog o Hard Rock Download Zone, para todos os amantes e seguidores do bom Rock´n´Roll, esse sei que será de grande valiosidade a todos nós aceito sugestões ,pois como meu tempo também é pouco vou postando aos poucos um grande abraço a todos ...
                                                                         
 *Lu minha pequena gordinha como a chamo mesmo sem te conhecer sei que serás amada e uma amante total do Hard Rock como seus pais...